韩北石艺术HanBeishi Art
首页 > 艺术家 > 韩北石
韩北石 / 简介

 

韩北石简介

韩北石
    艺术家,现居上海。
    “中国贝娃”作者;
    “碎瓷风格”作者;
    “先知鸭(烤黄鸭)”(装置)作者;
    “外滩艺术计划” 重要发起人;
    “上海非主流艺术展”发起人。

    “上海交大励志讲坛”演讲嘉宾;
    “杭州艺博会”连续三年演讲嘉宾

   
1976年生,现居上海。毕业于东北师大美术教育专业。自幼习画。其性格坚毅,执着奋进,经过近三十年不断的艺术探索形成了独具一新的
         画风。其在水墨
画(纸本)、油画(布面)、篆刻等方面皆有造诣。

作品特点

水墨画的特点:枯笔焦墨,散锋勾勒;率真野逸,妙趣天成。

布面作品特点:用笔爽利,设色凝艳;简中求趣,庄中求逸。

代表作品

《中国贝娃》系列      碎瓷风格》系列

散锋山水》系列      意象人体》系列等。

学术

《韩北石艺术——水墨画集》 《韩北石艺术——童趣画集》 

《韩北石艺术——贝娃的依靠 《韩北石古体诗集》  《韩北石印存》

新闻报道 《大美术》、《财富品质》、香港《大公报》、《劳动报》、《都市快报》、《南京晨报》、
《盐商》、日本《BABY》、《朝日新闻》等媒体。

中央电视台(与斯洛文尼亚国家电视台联合)、捷克国家电视台、英国电视台、上海东方卫视、上海新闻频道、
台湾中视等采访和报道。

20138月,制作“外滩艺术计划”装置艺术作品“烤黄鸭”(先知鸭),国内外数百家媒体纷纷报道。主要有法新社、
新华社、南华早报、艺术国际、参考消息、解放日报、中国日报、亚太日报、新民晚报、南方周末、生活周刊、台湾中视、
东方卫视,辽宁卫视、央视网、土豆网、人民网、环球网、中国网、东方网、新华网、光明网 、网易新闻、腾讯网、凤凰网、
新浪网、搜狐网、百度网、雅昌艺术网、
99艺术网……

教育事业:韩北石创作之余,亦坚持从事美术教育工作,先后教过的学生来自世界各地近30个国家和地区。同时也先后
受邀为上海财经大学、上海国际协和学校、上海法国学校;华为公司、国际香料公司(世界
500强企业)、上海国旅等企事业
单位讲授艺术课。

作品收藏:韩北石以其独特的艺术个性、鲜明的作品风格,广被国内外观众喜爱并好评,作品已先后被来自35个国家及
地区的个人及单位收藏。
   

展览活动:

      2024年8月,“艺声·布响”©韩北石:布面新呈,上海M50知美居
      2024年2月,“出入之间”上海站,上海M50知美居
      2023年11月,“出入之间”杭州站@杭州艺博会,杭州
      2023年3月,“特殊观罩第5季之春色有痕—韩北石艺术-多系列展”开幕 
      2022年11月,“绿肥红瘦”杭州站@杭州艺术博览会,杭州    
      2022年9月,特殊观罩第四季之“绿肥红瘦”韩北石艺术作品展@上海M50知美居
      2021年12月,特殊观罩||韩北石口罩贝娃15周年展开幕,上海     
      2021年09月,“杭州艺术博览会”,浙江展览馆

      2020年11月,“2020上海城市艺术博览会”(2020AART),上海
      2020年08月,“2020杭州艺博会”,浙江展览馆
    2020年05月,“春归何处--韩北石口罩贝娃作品展”,浙江荻原美术馆

2019年10月,“知美居画廊十周年特呈:与韩北石艺术走过的3650天”,上海

2019年05月,“2019杭州艺术博览会”杭州国际博览中心(G20展馆)

2018年06月,“意境的和弦||韩北石艺术-多系列交响展”,上海
   2017年11月,“韩北石|中国贝娃@北京悦客会邀请展”,北京
   2017年10月,“出入之间|‘碎瓷▪贝娃’相对论展”,上海
   2017年03月,“不破不立,韩北石碎瓷风格新水墨12周年特展”,上海
   2016年06月,“韩北石艺术@中国贝娃十周年特展”,上海
   2016年05月,“2016杭州艺术博览会”,浙江世茂国际展览中心,杭州
   2015年11月,“上海艺术博览会”,上海
   2015年05月,“2015杭州艺术博览会”,浙江世茂国际展览中心,杭州
   2015年03月,“2015亚洲当代艺术展”,香港

2014年10月,“2014亚洲当代艺术展”,香港

2014年09月,“中国百家画廊邀请展”,山东

2014年05月,“2014杭州艺术博览会”,浙江世茂国际展览中心,杭州

2014年01月,“碎瓷风格赴德交流展”,德国Hanssler Gallery,慕尼黑

2013年10月,“中国贝娃系列展”,上海M50

2013年08月,“2013外滩艺术计划”,装置艺术作品“烤黄鸭”,上海

2013年05月,“2013上海城市艺术博览会”,上海 

2013年05月,“2013杭州艺术博览会”,浙江世茂国际展览中心,杭州

2013年04月,“布纸如此——韩北石展”,上海

2013年02月,“田子坊艺术家新春联展”,田子坊艺术展览中心,上海

2012年12月,“杭州人大美术作品邀请展”,浙江省人民大会堂,杭州

2012年11月,“中意当代艺术家作品巡展”,上海意大利中心

2012年07月,“贝娃的依靠-韩北石作品展”,知美居艺术空间,上海

2010年11月,“世博成语接龙书法展”,上海

2009年08月,“顶层画廊邀请展”,顶层画廊,上海

2009年07月,“北京红土地艺术文献展”,北京上苑美术馆。

2009年04月,“非主流”艺术展,1933老场坊,上海

2009年02月,“介入”艺术展,上海证大现代艺术馆。

2008年11月,“上海师范大学金融学院韩北石美术作品交流展”

2008年10月,“飨宴——韩北石意象人体作品展”,上海M50

2007年04月,“上海春季艺术沙龙展”,上海

2006年08月,“大镜堂六人展”,上海M50

1999年09月,“吉林九届高校美展”,吉林

1997年09月,“香港紫金花画展”,香港

 
       

 

点击查看全文
韩北石 / 代表作品

中国贝娃系列

贝娃的诞生

 韩北石

几年前,北石在媒体上看到一篇报道:由于人类对自然环境的污染和破坏,导致很多动植物种类的灭绝。其中蛙类变化特别明显,因为蛙类是两栖类动物,既生活在水里,又生活在空气中,所以无论是水质的污染,还是空气的变化都直接影响到蛙类的生存。这篇报道给我留下了深刻的印象,让我也为人类的未来担忧。于是我考虑创作一个呼吁环境保护为内容的系列作品。
汉语中蛙与娃是同一个音,在传统的民间艺术领域,蛙的形象就被象征多子多福而大量出现在剪纸、刺绣,雕刻等作品中。我们没有人不爱自己的娃娃,没有人会希望自己的孩子生活在到处是臭水、垃圾与污浊的空气中。如果我们明白这个道理,就请爱护我们的环境吧。
全文


碎瓷风格系列

碎瓷风格的由来

 韩北石

        几年前,路过一家古董店,见店外门柱都是用一些破碎的彩色陶瓷片镶嵌而成,很特别。我驻足细赏,越看越有味道。那经历岁月洗礼的碎瓷片在不经意间重新拼贴后,呈现出犹如抽象画一般的形式美感。并且以靛蓝、石绿、赭石色为主的色彩在光洁的瓷片底上交互映衬,实在是美不可言。我当下就想,如果能把这种效果运用到我的水墨画创作中,也一定可以使作品别开生面,旧式新呈。
       于是,回到画室后,我开始着手探索类似于碎瓷镶嵌效果的水墨画创作。我把观赏江南园林的景象提炼出的元素符号,运用碎瓷拼嵌的意境,结合传统的水墨技法加以表现,产生了一种非常独特的艺术效果。但最初的画面让我我仍觉画面感单薄,缺少“少即是多”的写意厚度。与此同时我又研究了大量的国内外资料,来充实在绘画探索中发现的不足。在研究中发现国外教堂的传统玻璃彩绘,毕加索的立体派绘画以及后来的现代平面构成理论都有可以借鉴的内容。同时也发现国内也有一些艺术家也在进行类似技法的探索,并且已经形成了自己的面貌,如张桂铭先生和吴冠中先生等。
       在研究了国内外相关资料后,我继续探索和完善我的画面,但心里很清楚我所要运用和表现的风格一定与已有的这些艺术风格有所不同。这个过程既不必考虑像某某风格,也不必在意不像某某风格,而是顺其自然,结合自己多年的水墨探索所收获的独特心得,这样就会出现我所追求的“画里画外,临己临彼”画面。就像是一艘小船只要顺着河流而下,若不被两岸或岩石阻挡就一定会驶入浩瀚大海中。
       这样我进行了大量的实践,一次次调整,一张张改变,最后终于出现了我想要的画面效果。那期间创作了《曾记否》、《豫园一角》、《游园深处》、《绿廊留影》等自己满意的作品。我为这个系列命名为“碎瓷风格”。在探索中,自己体会到,艺术家所创作的每一张佳作都是上天对艺术家努力探索的特别奖励。
      今天,一些外国观众看到我的碎瓷风格的水墨作品时,称赞是“中国的毕加索(立体派)”,但我很清楚“碎瓷风格”与立体派还是有很大的不同。立体派的造型技法仍然是建立在焦点透视基础上的空间重组与明暗造型手段的综合运用,而碎瓷风格则是建立在东方艺术散点透视基础上的将物象特征拆解后重新建构的意象组合。用色上,立体派仍是采用古典光影造型和固有色的客观再现。而碎瓷风格则是完全调动主观审美对画面的色彩进行的二维构成。碎瓷风格相较于中国传统写意画技法则更加灵活自由地调用点线面来组成画面。使观众放弃那种试图还原具体物象的努力和深度思考画面背后的思想意义的繁琐,从而更加放松、自由地调动视觉想象力去观赏作品。
        野兽派画家马蒂斯曾说:艺术像一个舒适的安乐椅,对心灵起着一种抚慰的作用,使疲惫的身体得到休息。 我所创作的碎瓷风格系列作品则更像是一首躺在马蒂斯安乐椅上欣赏的轻音乐。
 
 
                                         
                                          ——2012年3月21日于上海知美居

 

韩北石 / 藏家评论
艺术之于韩北石:首先我们是自然的人

       有两种方法去了解韩北石的艺术:首先,可以是一颗是毫无防备的好奇心;另外,可以是一点点细细地品味欣赏。当我第一次看到《曾记否?》这幅韩北石的“碎瓷风格”绘画,它最先以一种直接的方式打动了我。尽管他使用了传统中国画的材料和风格,这仍是一个非常具有现代感的绘画。它在某种程度上大胆地超越了文化和时间的界限,从而能使观者很快地明白并被它关于探讨“人”的渴望与禁锢的主题深深吸引。在对这幅画有所感触后,我的好奇心开始转移到他的其他作品,想知道他是如何以他的特有的时而繁琐时而简约的抽象风格去诠释生命的不同方面。这个过程成了一个非常快乐有趣的旅程,你会从中感受到这位艺术家通过绘画分享他的思考和观念的发展,从而带给你更多的思想感受。
      另一种欣赏方式是通过一些中国历代水墨画和古代的大师作品的欣赏,去理解韩北石在具有当代风格水墨画对传统绘画的传承、创新和技艺的突破。 可以“站在这些大师的肩膀上”并形成和发展他自己独特的风格,正是这位艺术家在另一个维度上的的卓越之处。我们又可以通过理解韩先生的作品去学习和理解这些明、清时代画家的作品,这成为了一个额外且非常有益的经验。韩北石将传统艺术带入到在我们现代的生活方式中,有助于我们无需“翻译”便能理解和欣赏这些作品。例如在他的一幅描绘杭州乡村的作品中,我们可以看到农民房屋顶上的太阳能设备自然地融入进了邻近的老桥和竹叶在风中轻轻摇曳的景色里。时代在改变,而我们还是属于自然的人。
 
      ——2014-09-06 Birgit Suberg[Dermany]

知美居画廊:立足本土,面向世界;上善若水,天下之美。
版权所有 2014 © 上海知美文化艺术有限公司所有。
任何作品图片(整体或部分)在没有上海知美文化艺术有限公司书面授权的情况下均不得复制,或挪作他用,盗版必纠。

PROWERED BY 沪ICP备12034137号
知美居画廊